ARTEMS7AX / ARTEMS8AX

D.I.Y.

 

Crédits : 4 + 4 ECTS

Durée : 20 séances

Semestre : S7 + S8



Responsable(s) :

Justin MORIN

 

Objectifs de l’atelier
L' atelier D.I.Y. Lucinda River explore la thématique de la transformation et des phénomènes de traduction.
En partant du film « The Swimmers » de Frank Perry, il sera demandé aux étudiants de réaliser une chaîne de quatre productions supervisées par quatre invités extérieurs le temps de mini-workshops. Chaque pièce réalisée sera le point de départ de l'élaboration de la suivante.
Au-delà des enjeux de pertinence artistique, les étudiants seront amenés à réfléchir aux spécificités de chaque médium abordé et à situer sa pratique personnelle. Ils seront amenés à élaborer leurs propres projets mais aussi à travailler en groupe.

Afin de mener cette recherche, l’atelier s’associe avec l’arc Lecture(s) de forme, forme(s) de lecture de Brice Domingues pour des séances croisées. La gémellité des deux ateliers participe à la réflexion globale sur les phénomènes de transformation.

Le projet aboutira à un rendu commun dont la forme (publication, video, performance) sera déterminée avec les étudiants.

Afin d’accéder à l’atelier, il sera demandé aux élèves une lettre de présentation et motivation, ainsi qu’un travail complémentaire et préparatoire. Plus d’informations quant à ces éléments seront communiqués ultérieurement.

Contenu
L'atelier s'organisera autour de la venue de 4 artistes invités tout au long du semestre. Le calendrier d'interventions dictera les phases de travail selon le modèle suivant :
- Séance A : Préparation de la venue de l'artiste invité (recherches théoriques et plastiques).
- Séance B : Réalisation de l'esquisse avancée qui sera soumise à l'artiste invité.
>>> choix par l'artiste invité des productions qui seront réalisées sous sa direction.
- Séance C : Venue de l'artiste invité et réalisation des productions sous sa direction.
>>> les étudiants dont les projets ne sont pas retenus seront amenés à assister leurs camarades.
- Séance D : Documentation de la production, analyse et mise en place du mini-workshop suivant.

La chaîne de médium envisagé est la suivante :
1° Sculpture >>> 2° Sérigraphie >>> 3° Musique >>> 4° Stylisme de mode.
Le point de départ de la production sculpturale sera donc le film « The Swimmer » de Frank Perry.
Le point de départ de la sérigraphie sera la production sculpturale.
Le point de départ de la production musicale sera la sérigraphie.
Le point de départ du stylisme de mode sera la musique.

De la sculpture aux vêtements, en passant par l'image reproduite et la musique, les étudiants seront amenés à élaborer une production réflexive et plastique autour de chaque médium. Ils analyseront les glissements sémantiques et formels entre chaque passage d'une forme à l'autre.

Résultats attendus
- À l’issue de l’ARC, les étudiants auront réalisés quatre productions et se seront impliqués à chacune des étapes du processus.
- Ce travail est à la fois individuel et collectif.
- Plusieurs séances seront jumelées avec l’atelier Lecture(s) de forme, forme(s) de lecture.

 Partenariats institutionnels éventuels

L'ARC se fera en collaboration avec 4 artistes extérieurs invités.
Une journée de visites de galeries et de centres culturels à Paris sera organisé au début du semestre.

 Méthode d’évaluation

L’atelier demande un travail conséquent en dehors des heures de cours, notamment consacré aux :
- Recherches personnelles.
- Travail en groupe.
- Chaque étudiant sera noté sur l’assiduité, l’implication et sur la pertinence de ses interventions.


Il est recommandé d’avoir une connaissance liée aux différents mediums à la fois historique et pratique ainsi qu’une habileté et une pertinence dans l’élaboration de formes visuelles. Il est entendu que ces compétences techniques souhaitées pourront être compensées par une envie et une curiosité que l’étudiant communiquera dans sa lettre de motivation. L’Arc est un projet de recherche, il demande un niveau d’exigence et d’engagement qui va au-delà du simple exercice et s’accompagne d’un sens aigu du collectif.

Références bibliographiques
- Tumblr de la promotion DIY 2014/2017 : http://brainbodydouble.tumblr.com
- Inside the White Cube, de Brian O’Doherty (Les presses du réel).
- A brief history of curating, de Hans Ulrich Obrist (Les presses du réel).
- Flash Art Magazine, Mousse Magazine, Kaleidoscope Magazine, Frieze Magazine…

Une série de références seront transmises lors des séances et permettra d’enrichir le registre des connaissances des étudiants nécessaires à l’élaboration du projet.

Évaluations :

  • Test écrit
  • Contrôle continu
  • Oral, Soutenance
  • Projet
  • Rapport